이 책은 음악중심적인 사고로 만나게 되는 음악의 중요한 가치에 대해 구체적이고 체계적인 이론적 근거와 실행을 제시하고 있다.

나아가 스키마 이론을 적용함으로써 멜로디, 리듬, 화성, 형식, 다이내믹 등의 음악 요소가 클라이언트를 위한 삶의 측면에 어떤 연관성을 가지고 나타나는지 이야기하고 있다.

이 책에서 기술하는 음악치료의 이론적 근거와 원리들은 그동안의 임상 경험에 대해 그리고 음악치료사의 정체성에 대해 더욱 견고한 사고를 갖도록 할 것이다.

역자 서문

추천사

감사의 글

서 문

제1부 음악치료에서 음악중심적인 이론을 위한 배경

1. 이론의 본질

2. 음악치료 이론

제2부 음악중심 이론과 실행의 본질

3. 음악중심 음악치료의 기원과 토대

4. 음악중심 음악치료에서 뮤지킹에 대한 주요 가치

5. 음악중심 음악치료의 이론적 근거와 실행 그리고 적용

6. 음악치료 모델에서 음악중심적인 사고

7. 현대 음악치료 틀에서 음악중심적인 사고

제3부 음악중심 음악치료 이론 성립을 위한 음악철학

도입: 음악중심 음악치료 이론 성립을 위한 음악철학

8. 음악치료와 스키마 이론

9. 주커칸들의 음의 역동이론

10. 음악의 힘, 운동, 공간 : 스키마 이론과 주커칸들 이론의 재고

제4부 일반 음악중심 이론

도입: 일반 음악중심 이론

11. 음악의 힘과 운동의 임상적 적용 : 활기 띠기와 자아 창조

12. 음악중심 사고에서 음악과 정서

13. 음악 형식, 발전, 변형

14. 멜로디, 용기, 변화

후 기: 음악치료의 사회적 역할

참고문헌

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